Deze maand zetten we Gesponsorde artiest van de maand, Ina Lutaric, in de schijnwerpers. Haar reis als tatoeëerder in de sector is allesbehalve gewoon.
Ina woont in Maribor, Slovenië, en is de trotse eigenaresse van Pineapple Tattoo Maribor. Zij staat bekend om haar levendige, realistische kleuren en door het surrealisme geïnspireerde stukken, die vaak abstracte en grafische elementen combineren. Haar werk varieert van dieren tot etherische portretten en straalt zowel technisch meesterschap als artistieke verbeeldingskracht uit.
Voor Ina was het niet eenvoudig om fulltime tatoeëerder te worden. Haar toewijding heeft echter op talloze manieren zijn vruchten afgeworpen, zoals eerder dit jaar met meerdere prijzen op internationale tatoeageconventies, waaronder Best of Show, Best of Colour en Best of Sunday op de Tattoo Convention Graz.
Ina's stijl blijft zich ontwikkelen en haalt inspiratie uit de grootste namen in de tatoeagewereld. Tegelijkertijd blijft ze trouw aan haar eigen creatieve visie. Ze herinnert beginnende artiesten er graag aan dat tatoeëren verre van 'makkelijk' is. Het is een levensstijl die passie, doorzettingsvermogen en tomeloze toewijding vereist.
Lees daarom ons interview met haar om kennis ta maken met haar werk als tatoeëerder, het advies dat ze geeft aan beginnende artiesten en haar aankomende optredens op conventies later dit jaar!
Hoe ben je begonnen met tatoeëren? Wilde je altijd al tatoeëerder worden?
Oh, dat was een hele lange weg! Eerlijk gezegd heeft het veel te lang geduurd voordat ik serieus aan de slag ging met professioneel tatoeëren. Ik begon voor het eerst te oefenen op nephuid in 2014, maar er kwam niet echt iets van terecht. Ik denk dat ik er mentaal nog niet klaar voor was. Maar het verlangen verdween niet, dus in 2019 pakte ik het weer op en zei tegen mezelf: het is nu of nooit.
In juli 2019 werkte ik in een plaatselijke tatoeageshop en in januari 2020 opende ik mijn eigen studio.
Ik heb altijd van tatoeëren gehouden. Ik was geobsedeerd door LA Ink en Miami Ink, maar lange tijd dacht ik dat het niet realistisch voor mij was. Ik zag het niet als iets dat ik fulltime kon doen. Maar toen ik er eenmaal aan begon, besefte ik al snel dat het gewoon een fulltimebaan is. Ik kan nog steeds niet geloven dat ik elke dag mijn droom kan waarmaken.
Heb je advies voor aankomende tatoeëerders?
Ik heb zelf een paar leerlingen gehad en ik denk dat de grootste misvatting onder beginners is dat tatoeëren gemakkelijk is. Ze denken dat je het gewoon oppakt, dat je mentor je een paar trucjes leert en bam, je bent klaar. Sommigen zien het zelfs als een ‘coole’ baan, alsof je de hele dag kunstenaar bent.
Het eerste wat ik tegen iedereen zeg die een tatoeage wil: dit is ontzettend moeilijk. Als je goed wilt zijn, moet het een levensstijl zijn, geen baantje. Je moet er minstens twee jaar lang elke dag tijd in steken voordat je je eigen stijl ontwikkelt. Je kunt er niet op uitgekeken raken, je kunt niet bezwijken onder druk of kritiek. Als je naar grootsheid streeft, is ‘goed genoeg’ nooit een optie.
Hoe zou je je stijl omschrijven?
Mijn stijl is nog steeds in ontwikkeling, maar ik zou het omschrijven als surrealisme en kleurrealisme, vaak gemengd met abstracte of grafische elementen.
Welke kunstenaars inspireren jouw stijl het meest?
Mijn grootste inspiratiebronnen zijn Rich Harris, Natasha Animal, Sandra Daukshta, Carolina Caos Avalle en Stefano Galati.
Hoe zorg je ervoor dat je eigen creativiteit aansluit bij de wensen van de klant?
Ik neem alleen projecten aan die bij mijn stijl passen. Ik werk in kleur, en zelfs als het zwart en grijs is, moet er toch wat kleur in zitten. Het moet iets zijn waar wat me pakt.
Ik vind het leuk als cliënten langskomen voor een consult, zodat we samen kunnen brainstormen. Zo creëren we als team iets geweldigs. Mijn klanten zijn de beste. Ze kennen mijn stijl, vertrouwen me en we hoeven nooit een compromis te sluiten dat het idee tenietdoet.
Wat is je favoriete tatoeageontwerp?
Ik heb de neiging om bij elke tatoeage die ik zet te veel na te denken en te analyseren. Als ik er vandaag blij mee ben, ben ik er morgen misschien niet meer blij mee. Maar ik ben vooral trots op mijn conventiestukken, want dat zijn momenten waarop ik vrij kan creëren. Mijn topfavorieten? De jonge Athena uit Landshut, Alice in Wonderland uit Brussel en Magic Fairy World uit Poznan.
Welke inkt gebruik je het liefst voor kleurrijke kunstwerken?
Absoluut Intenze Tattoo Ink. Geen twijfel mogelijk.
Zijn er nog andere tatoeagebenodigdheden, zoals tattoomachines, cartridges en nazorg, waar je niet zonder kunt?
Wonderolie van Cheyenne en Second Skin. Ik probeer graag nieuwe dingen uit, maar dit zijn mijn must-haves (en wat merchandise van Killer Ink…).
Wat was jouw ervaring met het winnen van de Best of Show, Best of Colour en Best of Sunday awards op de Tattoo Convention Graz eerder dit jaar?
Conventies zijn zowel het beste als het meest stressvolle onderdeel van het tatoeëren. Graz was dit jaar een achtbaan. Mijn eerste model negeerde me, de tweede werd ziek en ik moest de dag vóór het evenement een nieuw model vinden. Gelukkig sprong er op het laatste moment een geweldige kerel bij… en we wonnen! Elke conventie heeft zijn voor- en nadelen, maar ik leer er altijd weer iets bij en ontmoet geweldige artiesten.
Staan er nog andere gastoptredens of congressen op de planning?
Ja! Amsterdam Tattoo Expo, Verona in oktober en Brussel, Triëst en Rijeka in november.
